我自己不幸从事了艺术,所以这个问题我也要去面对 | 邱黯雄 一席第485位讲者

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邱黯雄,艺术家。

这是美国艺术家布鲁斯·瑙曼用霓虹灯做的一个作品,其实它很简单,就是把一句话放在这边。这句话说的是一个真正的艺术家是帮助这个世界去呈现它神秘的未知。

以艺术之名

邱黯雄

大家好。一般碰到陌生人时,他会问我你是干什么的,我的回答是,我是艺术家。如果他对艺术还有点兴趣的话,他接下来会问,你是画油画的?我可能就有点迟疑。他说那你是画国画的?我说也不是。我想了一下,我觉得解释这个问题有点复杂。

我说简单地讲,我是做动画的。他们会讲,哦,是不是做喜羊羊那种的?我说也不是。所以对我来说,这是个有点难以回答的问题。

艺术家这个身份,在今天看起来好像是一个比较大的词,但是我们如果追溯它的源头的话,比如希腊时期,他们创造了很杰出的雕塑和绘画,但他们在社会上的地位并不是那么高。

在古代,其实艺术家就是工匠。我们知道龙门石窟、敦煌壁画,在今天看起来,这都是非常高水平的艺术杰作,都是被保护起来的。但是在当时,创造它们的人都是一些工匠。

到了宋代,艺术家的地位得到了有史以来大大的提升,因为有一个艺术家是皇帝——宋徽宗,就是把北宋给搞灭亡的那个皇帝。作为皇帝来讲他是一个很失败的政治家,但是他在艺术上的成就非常高。这是他的一幅花鸟画,他的书法和绘画都是非常独树一帜的。

不仅他自己是一个好的艺术家,而且他也创立了中国或者说世界上唯一的一个画院制度,就是政府创造的一个艺术机构,这应该是首创的。在他的影响下,大量非常好的艺术品和艺术潮流都从宋朝开始,比如说我们知道的山水画、文人画。

几百年以后,到了西方的文艺复兴时期,大家耳熟能详的《蒙娜丽莎》是达·芬奇的作品,在西方他开始让艺术家的地位得到了极大的提升。这个是《大卫》,米开朗基罗的作品。

他们就不只是以前的工匠,而是被认为是天才,是可以和诗人、哲学家相提并论的,用今天的话来讲,就是一个高级知识分子。

我们看之前这些创造出来的艺术品,一看就知道它是什么。比如雕塑的是一个人,而且我们能感受到他非常高超的技巧,非常逼真,这些大家是能够直观地感受到的。

后来的艺术,到了近代,特别是19世纪末,20世纪之后就是现代艺术。从那之后,艺术的发展好像非常快,而且变化非常大。像莫奈的《日出·印象》、塞尚《静物》,这些作品我们还比较清楚,他们都是印象派和印象派之后的一些艺术家。

这个我们也知道,是梵高的作品。他画的《星空》,大家肯定都非常熟悉,但是这已经跟我们肉眼所看到的星空不太一样了。

这是毕加索的画。他画的是一个女人,画的名字就叫《哭泣的女人》。他怎么把这些女人画成这样呢?我们经常说艺术是为了美,那这个人画成这样美吗?

这是康定斯基,他也是抽象艺术的鼻祖。看到这种画的时候,可能对艺术不太了解,或者对现当代艺术不太了解的人,他的表情可能是

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